Metrograph-Programmiererin Lydia Ogwang liebt die Balkonplätze auf der größeren der beiden Leinwände des Theaters. Es ist schon etwas Besonderes, ein viszerales Gefühl für die Größe des Theaters zu bekommen, wenn man sich über dem Erdgeschoss befindet. Es ist leicht, sich mit dem Vorführerlebnis verbunden zu fühlen – noch einfacher, wenn man nah genug an der Kabine ist, um einen Blick hineinzuwerfen und zu sehen, wie der Filmvorführer die Rollen der Zelluloidkopien wechselt, die im New Yorker Independent-Kino gezeigt werden. Aber jetzt haben Kinogänger im Rahmen der neuesten „Beach Bodied“-Serie von Metrograph, die zwei großartige Geschmacksrichtungen vereint, die gut zusammenpassen – Strand- und Krimidramen – die Chance, eine völlig neue 4K-Restaurierung von Kathryn Bigelows Klassiker aus „Point Break“ von 1991 zu sehen. “ Auf der großen Leinwand sind keine Rollenwechsel nötig.
Die Vorzüge von Film gegenüber Digital in einem einzigen Absatz oder Artikel aufzuschlüsseln, käme dem Versuch gleich, die GOAT-Debatten im Sport zu erklären: endlos und kontrovers und sich ständig verändernd, obwohl wir alle Über alles über die wesentlichen Fakten einig sein. Aber es hat etwas Interessantes, die Premiere einer 4K-Restaurierung in ein Kino zu bringen, insbesondere eines Films wie „Point Break“, der (noch) nicht Teil der Criterion-Sammlung war.
„Der Anlass der Uraufführung einer neuen digitalen Restaurierung bietet die Gelegenheit, ein älteres Werk noch einmal zu betrachten und es im aktuellen Kontext zu überdenken; und für mich sind diese Momente ein wesentlicher Bestandteil, um die Kinogeschichte wieder aufleben zu lassen und die Filmkultur frisch und weiterentwickelt zu halten, während wir ältere Texte in einen Dialog mit modernen Realitäten bringen“, sagte Odwang.
Die „Point Break“-Restaurierung stammt aus einem 4K-Scan des Interpositivs des Films. Liebhaber physischer Medien wissen bereits, dass in eine Kamera eingelegter Film den ursprünglichen „negativen“ Eindruck hinterlässt – negativ in dem Sinne, dass die hellsten Bereiche der Aufnahme am dunkelsten erscheinen und umgekehrt. Damit ein Film genauso aussieht wie im Sucher der Kamera, muss das Negativ in ein „Positiv“ umgewandelt werden. Bei den Interpositiven handelt es sich also um Positivversionen des gesamten Films, die aus dem Negativ des geschnittenen Films entnommen wurden. Während jede Bildübertragung vom Negativ zum Positiv zum Negativ etwas an Bildklarheit verliert, sind Interpositive für jede Restaurierung in der Regel das nächstbeste Mittel zum Original-Kameranegativ, da sie dem Original nahe kommen, aber weniger anfällig für Beschädigungen sind. abgenutzt oder beschädigt.
Die Shout!-Teams Studios und Illuminate Hollywood erstellten das Remaster von „Point Break“, indem sie das 35-mm-Interpositiv des Films scannten. Anschließend nutzte der Kolorist Andrew Drapkin digitale Werkzeuge, um auf eine breitere Farbpalette zuzugreifen, die den Originalfilm mit einer Detailgenauigkeit und Klarheit auf 4K-Niveau reproduzierte. „Wir sind immer bestrebt, unser Bestes für die Fans und Fans zu geben. Bruchpunkt 4K UHD wurde von Sammlern und der Presse sehr gut angenommen. Wir waren begeistert, an diesem Film zu arbeiten und ihn in die Metrograph-Serie aufzunehmen“, sagte Brian Ward, Senior Director für Videoproduktion und digitale Medien bei Shout! Studios, erzählt.
Der Trailer zur „Beach Bodied“-Serie von Metrograph
Bei der digitalen Restaurierung älterer Filme gibt es immer potenzielle Probleme und unzählige Kompromisse, insbesondere da immer mehr neue Tools auf den Markt kommen. Zu viel Kolorierung und Skalierung durch maschinelle Lernalgorithmen können normal aussehende Menschen in die schlimmste Art von yassifizierten, mit Airbrush versehenen Plastik-Androiden verwandeln. Aber die „Point Break“-Restaurierung ist ein großartiges Beispiel dafür, was gut gehen kann: Sie hat durchweg sattere Farben als die vorherige HD-Blu-ray-Veröffentlichung, ohne Bigelows gewünschte Optik des Films zu stören oder ihn zu glatt zu machen.
Wenn der neue 4K-Film „Point Break“ einem der originalen 35-mm-Kopien am nächsten kommt, dann ist es ein Schritt nach oben, ihn im Kino zu sehen. „Wir können diesen Anlass als eine Art Facelift für den Film betrachten, zusätzlich zu dem, was eigentlich ein reiflicher Moment für seine Neubewertung ist, mit einem scharfen Blick darauf, wie sorgfältige, auf Exzellenz ausgerichtete digitale Restaurierungsarbeit oft die größte Wirkung erzielen kann.“ moderne Präsentation eines Films“, sagte Odwang.
„Point Break“ war tatsächlich einer der Eckpfeiler der „Beach Bodied“-Reihe – neben James Greys „Little Odessa“ und Harmony Korines „Spring Breakers“. Zu der Serie gehören auch „The Beach Bum“, „Inherent Vice“, „The Pool“ und „Thunderball“, die alle dazu dienen, die saisonale affektive Störung zu bekämpfen, indem sie Kinobesucher an einen Ort bringen, an dem es zumindest warm ist, unabhängig von den anderen schlimmen Dingen, die passieren. „Ich war einfach besessen von der Idee einer Sammlung von Kapriolen über Strandkriminalität“, sagte Odwang. „Und auch für einige jüngere Zuschauer sind dies oft Gelegenheiten, die blinden Flecken von Filmen zu füllen, von denen sie oft gehört oder gelesen haben, die sie aber vielleicht noch nicht gesehen haben; Es ist diese einfache Tatsache des breiteren Zugangs, die ich auch an der Restaurantwelt liebe.
„Point Break“ läuft bei Metrograph als Teil seiner „Beach Bodied“-Reihe am Sonntag, 11. Februar, Dienstag, 13. Februar und Donnerstag, 15. Februar.
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