Adam Sandler treibt im Weltraumdrama von Netflix umher

In der Adaption von Jaroslav Kalfařs Roman „Spaceman in Bohemia“ aus dem Jahr 2017 machen „Chernobyl“-Regisseur Renck und Drehbuchautor Day „Spaceman“ eher zu einer Liebesgeschichte quer durch das Sonnensystem als zu einer eindringlichen Untersuchung darüber, wie der Weltraum die emotionale Verfassung eines Menschen neu konfigurieren kann. Der Schminktisch auf seinem Kopf scheint eine offensichtliche Anspielung auf Andrei Tarkowskis „Solaris“ zu sein, in dem ein Psychologe bei der Untersuchung eines telepathischen Planeten mit einem außerirdischen Faksimile seiner längst verstorbenen Frau konfrontiert wird. Sandlers Jakub ist auch der einsamste Mann im Universum, wie er in Nachrichtenberichten auf der Erde dargestellt wird, da er von einer NASA-ähnlichen Organisation, die sich eher in der Ästhetik des sowjetischen Weltraumrennens verwurzelt fühlt, auf dem Jupiter abgesetzt wurde; Jakub wurde von einem tschechischen Raumfahrtteam geschickt, obwohl im Film keine tschechischen Schauspieler zu sehen sind und seine Figur aufgrund seines unveränderten amerikanischen Akzents offensichtlich kein Europäer ist.

Jakub und seine Frau Lenka kommunizieren über Depeschen im Zoom-Stil auf einem Chat-System, das Jakubs tschechische Arbeitgeber unter der Leitung von Isabella Rossellini (hier erfrischend aus Fleisch und Blut und ohne wie ein Tier oder eine Zeichentrickfigur zu klingen) abfangen. Jetzt: Eine schwangere Lenka, im sechsten Monat Sie ist in Jakubs Reise verwickelt und denkt nun darüber nach, sich von ihrem Mann zu trennen, aber Jakub hat noch sechs weitere vor sich und teilt diese neue Gefahr, die Mission zu gefährden. Jakub verbringt seine Tage damit, Beruhigungsmittel und Medikamente gegen Übelkeit einzunehmen, wofür er inzwischen zum Aushängeschild der Welt geworden ist. Er läuft ohne Hemd und ist auf einem Laufband, um den Verfall seiner Knochen zu verhindern.

Ganz gleich, ob es sich um eine imaginäre Schöpfung oder einen echten Außerirdischenkontakt an Bord des Raumschiffs handelt, Jakub beginnt, eine riesige, uralte Spinnentierkreatur zu halluzinieren, die er Hanuš nennt (gesprochen von Paul Dano). Mit zotteligen Armen wie einer Vogelspinne und Augen wie bernsteinfarbene Eiersäcke ist Hanuš eine manchmal wundervolle anthropomorphe VFX-Kreation, die Jakub therapeutische Ratschläge gibt, wie er seine in Schwierigkeiten geratene Ehe retten und ihm gleichzeitig als Astronaut während seiner dunklen galaktischen Reise Gesellschaft leisten kann. „Deine Erinnerungen bedrücken mich“, sagte Hanuš zu Jakub. Es ist kaum zu glauben, dass dieses ausdruckslose Wesen mit der beruhigenden Stimme nicht bereits deprimiert genug ist, und Danos Gesangsbeitrag ist das beste Feature in einem ohnehin schon von Pannen geplagten Film.

„Astronaut“Netflix

Einerseits ist Mulligan als Lenka völlig verloren, die viel Zeit damit verbringt, nachdenklich aus dem Fenster zu starren und sich zu fragen, wo alles schief gelaufen ist. (Immer wenn in einem Film eine Figur gezeigt wird, wie sie einfach durch ein Fenster ins Leere starrt, muss man sich fragen, wie sie dorthin gelangt ist, denn das tut eigentlich niemand.) Ob in Jakubs Erinnerungen oder in Jakubs eigener Renck-Fantasie aus: In der Geschichte geht auch Lenka hindurch goldrutenfarbene Felder, die ihre zerbrochene Beziehung beklagten. Zumindest gibt sich Terrence Malick die Mühe, seine nachdenklichen Schauspieler auf solchen Gebieten herumwirbeln zu lassen, aber Mulligans Lenka ist träge und hängt in ihrem eigenen ehelichen Trott.

Zurück im Weltraum ist Sandlers Jakub derweil zerzaust und düster, überlagert von einer Max-Richter-Partitur, die eher eine Atmosphärensuppe ist, die den Film umhüllt, als die aufsteigenden melodischen Orchestrierungen, die wir in „On the Nature of Daylight“ kennengelernt haben. “ wird mit großer Wirkung in einem viel intelligenteren Film über die Fähigkeit des Kosmos, unsere eigene existenzielle Angst widerzuspiegeln, „Arrival“ verwendet.

Das soll nicht heißen, dass „Spaceman“ zeitweise nicht wirklich gut aussieht. Der Kameramann Jacob Ihre, mit dem Regisseur Renck an jeder Episode der HBO-Serie „Tschernobyl“ zusammengearbeitet hat, bewegt die Kamera durch das Space Shuttle, als ob auch dieses nicht an die Schwerkraft gebunden wäre, und schwebt um Jakub herum, während er durch das ansonsten banale Design des Space Shuttles driftet Schiff. Trotz seines „Solaris“-Charakters verfügt „Spaceman“ kaum über das ambitionierte Produktionsdesign, um seine hohen Referenzpunkte zu untermauern. Jakub könnte genauso gut in einer heruntergekommenen Wohnung landen und sich selbst bemitleiden, denn der Film interessiert sich nicht für das wahre kosmische Potenzial, wie seine Umgebung sein eigenes Inneres widerspiegelt. (Gekonnterweise befestigt Jakub lebenswichtige Gewürze wie Sriracha an einer Kontrolltafel, um zu verhindern, dass sie sich im Shuttle bewegen.) Unterdessen ist die gesamte Zeit, die der Film auf der Erde verbringt, noch weniger wundervoll, da Renck immer wieder Rückblenden (oder Traumsequenzen) schneidet ?) versunken in Fischaugenobjektiven und schrägen Rahmen, die an einen Funhouse-Spiegel erinnern und nur dazu dienen, die Banalität ihres Inhalts zu betonen.

Als Hanuš Jakub schließlich in die violetten Alien-Dämpfe führt, die den Jupiter umkreisen und die Menschen vom Erdhimmel aus zu verfolgen scheinen, explodiert „Spaceman“ in einem chaotischen Spektakel kitschiger Spezialeffekte, das das Publikum nur an die grünen vier Wände erinnert. Bildschirm, der Sandler während ihrer Produktion unweigerlich umgibt. Die Idee, dass schimmernde Weltraumgeisterpartikel die Kommunikation mit einem Erdling ermöglichen, scheint einem schlechten Science-Fiction-Konzept der 90er Jahre entsprungen zu sein. Und die Offenheit des Dialogs trägt auch nicht dazu bei, „Spaceman“ über alles zu erheben. Das ist übrigens nicht trivial Jakub, konfrontiert mit der Unermesslichkeit der Jupiteratmosphäre, sagt zu Hanuš: „Ich habe Angst. » Du hättest es uns zeigen können, anstatt es zu erzählen.

Zu sehen, wie Sandler schwerkraftfrei durch das Space Shuttle wirbelt, ist nicht ohne Vergnügen, denn so etwas haben wir sicherlich noch nicht von den „Uncut Gems“- und „Waterboy“-Darstellern gesehen. Aber über die körperlichen Anforderungen der Rolle hinaus – Sandler wurde jeden Tag am Set von Stuntmen verkabelt – bringt „Spaceman“ einigen von Sandlers düsteren Charakteren, die wir bereits kennen, keine neue Nuance. Rencks Film lässt ihn buchstäblich verloren im Weltraum zurück, ohne dass er irgendwo hingehen kann, und anstatt uns neue Perspektiven auf die Raumfahrt oder Ehestreitigkeiten oder eine staunende Neugier auf beides zu hinterlassen, lassen wir uns mit einem Achselzucken zurück.

Note: C

„Spaceman“ wurde auf den Berliner Filmfestspielen uraufgeführt. Netflix wird es am Freitag, den 23. Februar, in die Kinos bringen, bevor es am Freitag, den 1. März, mit dem Streaming beginnt.