{Blu-ray-Rezension} Wirklich edles Zeug: Instant (1979) auf Indicator Blu

„Fotografie kokettiert immer mit dem Tod, weil sie den Fluss des Lebens stoppt. »

Ian Barr schreibt in der Broschüre, die dem neuen High-Definition-Blu von Indicator beiliegt, Folgendes: Sofortig wie der Handel mit „der schwebenden Angst, Ende der 70er Jahre in der Haut einer attraktiven Frau zu existieren“ und „der Art und Weise, wie dieses Gefühl der Umgebungsbedrohung exponentiell zunimmt, wenn das Bild einer Person aufgezeichnet, reproduziert und ausgenutzt wird – aber nicht unbedingt.“ in dieser Reihenfolge.

Nominell ein Thriller, Sofortig wurde international im Anschluss an John Carpenters Klassiker veröffentlicht Halloween und mit einer Vielzahl äußerst irreführender Titel vermarktet, darunter Die Nacht nach Halloween, Der Tag nach Halloweenund selbst Der Tag vor Halloween. Man kann sich nur vorstellen, dass diese Spitznamen das Publikum von 1979 unendlich gelangweilt hätten, da es nur wenige Ähnlichkeiten zwischen einem Film wie … gibt Sofortig und Carpenters Proto-Slasher.

Hier gibt es praktisch keine Leichen, der Bösewicht ist unbekannt, und der Schrecken kommt von dem „schwebenden Schrecken“, den Barr erwähnt. Trotz eines gruseligen und wirkungsvollen Kaltstarts, der als Flash-Forward fungiert und zeigt, wo der Film unweigerlich enden muss, setzt kein wirklicher Horror ein Sofortig. Es gibt nicht einmal viel Belästigung. Dennoch fühlt es sich durch und durch wie ein Horrorfilm an, Teil einer offensichtlichen Abstammungslinie, die er mit italienischen Giallo-Filmen und Filmen über Frauen in Gefahr in Hülle und Fülle teilt.

Die Moderatorin des Films ist Sigrid Thornton, die wahrscheinlich eine Starrolle als Angela hätte spielen sollen, eine Friseurin, die von ihrer Freundin und glamourösen Kundin überzeugt wird, einen Modeljob anzunehmen, bei dem sie oben ohne posieren muss.

Lesen Sie Rezensionen von Sofortig Online wird man schnell feststellen, dass viele Kommentatoren (nicht zu Unrecht) glauben, dass dem Film in der zweiten Hälfte die Puste ausgeht, wenn die Handlungsmaschinerie erst einmal in vollem Gange ist. Sie liegen nicht falsch, aber selbst wenn, hat mich Thorntons unglaubliche Leistung gefesselt. Über die Arbeit von Mia Goth ist viel (und nicht zu Unrecht) gesagt worden X Und Perleaber hier hat Thornton es Jahrzehnte zuvor getan, und zwar mit viel weniger Erfolg.

Das Filmen schadet nicht Sofortig ist oft atemberaubend. Von den oben erwähnten Credits, die Szenen von forensischen Teams bei der Arbeit zeigen, über die Verwendung von Standbildern – den Schnappschüssen des Titels – bis hin zu einer absolut wunderbaren Montage des Fotoshootings selbst, gefilmt ohne Dialoge und vollständig unterbrochen von einem Lied, das für den Film geschrieben wurde gespielt von der Band Sherbet, gibt es durchweg unzählige Momente Sofortig es ist nur arbeitenDen Schwung des Films beibehalten, auch wenn die Geschichte andernfalls ins Stocken geraten würde.

Dies mag überraschend erscheinen, wenn man bedenkt, dass es sich hierbei um den ersten Spielfilm von Simon Wincer handelt, zu dessen späterer Filmographie auch „ Rette Willy, Einsame Taube, Operation Dumbo DropUnd Crocodile Dundee in Los Angeles, unter anderen. Was die Sache noch seltsamer macht, ist, dass Wincer selbst den Film nicht besonders mag. Zitat aus einem Interview, das Wincer für die Dokumentation „Ozploitation“ aufgenommen hat Nicht ganz HollywoodBarrs Essay beschreibt seine Reaktion wie folgt: „Ich bin stolz auf alles, was ich getan habe, aber wahrscheinlich am wenigsten stolz auf dieses.“ »

Tatsächlich sind viele Dinge drin Sofortig’s Stammbaum erscheint bemerkenswert. Es wurde von Everett de Roche mitgeschrieben (Patrick, Rasierapparat) und produziert von „ocker Roger Corman“ Antony Ginnane, beide Namen werden denen bekannt sein, die sich bereits meine vorherige Rezension der Indicator-Blu-ray von angesehen haben Patrick. Ein anderer Patrick Alumnus ist der Komponist Brian May, dessen Partituren durch die Komposition von George Millers Filmmusik untrennbar mit dem Ozploitation-Kino verbunden sind Verrückter Max.

May (der hier sein Bestes als Pino Donaggio gibt, und das ziemlich gut) ist nicht der einzige Name von Verrückter Max stell dich vor Sofortig. Hugh Keays-Byrne spielt hier den seltsamen Entenfotografen und liefert damit eine weitere der vielen bemerkenswerten Leistungen des Films ab. Zuvor hatte er Toecutter gespielt Verrückter Max Aber was dem modernen Publikum viel unbekannter ist, spielte er einige Jahre später auch Immortan Joe in Millers Fortsetzung/Neuinterpretation. Mad Max: Road to Fury.

Wir können nicht mit der bemerkenswerten Leistung von streiten Sofortig Ohne auch Chantal Contouri zu erwähnen, die ein köstlich sprödes Porträt von Madeline malt, Angelas abgestumpfter und manchmal herrschsüchtiger Freundin. Und wir können nicht über Madeline sprechen, ohne Spoiler über die ineinandergreifenden Wendungen des Films zu verraten. Hören Sie also jetzt mit der Lektüre auf, wenn Sie diesen bemerkenswert eleganten und wirkungsvollen Thriller kalt sehen möchten.

Für das moderne Publikum wird es keine Überraschung sein, wenn Madeline ihre Anziehungskraft auf Angela zum Ausdruck bringt. Tatsächlich wurden die Samen sehr früh gesät. Und obwohl Angela sie wegstößt, scheinen sie zumindest zunächst Freunde zu bleiben. In seinem Aufsatz schreibt Barr, dass die Beziehung zwischen Madeline und Angela „eines der wenigen Beispiele echter, nicht-transaktionaler menschlicher Verbindung im Film darstellt“, aber er scheint Madeline in einem zu großzügigen Licht zu lesen.

Wincer drückt es in einem Interview, das auch in der Begleitbroschüre der Blu enthalten ist, viel deutlicher aus. „Ich denke, Madeline hat eine Motivation, und zwar, dass sie Angela wollte und alles tun würde, um sie zu bekommen. „Im Gegenteil, Madelines Freundschaft mit Angela ist genauso transaktional wie jede andere im Film, die umgekehrte Version des sogenannten „netten Kerls“, der sich mit dem Mädchen anfreundet, um mit ihr zu schlafen.

Dies ist einer der Gründe, warum die ineinandergreifenden Wendungen zu den schwächsten Gliedern des Films gehören, eine Tatsache, die Wincer auf die überstürzte Nachbearbeitung und Kürzungen des Drehbuchs zurückführt. „Anfangs gab es fünf Täter“, sagte er im Interview, „heute sind es dreieinhalb.“

Für das moderne Publikum dürfte Madelines Beschäftigung mit der finsteren, abgelehnten Lesbe beunruhigend sein, obwohl es schwer ist, Anstoß zu nehmen, wenn Contouri und Thornton ihre Charaktere mit solch einer Verletzlichkeit spielen. Schließlich hackt praktisch jeder in Angelas Leben auf ihr herum, sowohl Männer als auch Frauen. Warum sollte es bei Madeline anders sein?

Zusätzlich zu seiner Arbeit als Monster-Botschafter hier bei Signal Horizon ist Orrin Gray Autor mehrerer Bücher über Monster, Geister und manchmal auch die Geister von Monstern sowie Filmautor, der bei Unwinnable und anderen unter Vertrag steht. Ihre Geschichten wurden in Dutzenden Anthologien veröffentlicht, darunter auch in der von Ellen Datlow. Bester Horror des Jahres und er ist Autor zweier Aufsatzsammlungen über Vintage-Horrorfilme.


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